Víctor Carbajo

Compositor y pianista español nacido en Madrid.

Interesado en sistemas expansivos de análisis musical, crea técnicas concretas que surgen de la necesidad de resolver los problemas que aparecen al plantear preguntas sobre determinadas cuestiones de la obra de arte, sea ésta musical, literaria, pictórica o de cualquier otro tipo. Estas técnicas analíticas, consistentes en módulos adicionables para un funcionamiento específico, utilizan diversas ramas de disciplinas del conocimiento, tales como la filosofía, la biología, las matemáticas o la física. Conceptos como lenguaje, forma, idea, estilo, proporción, invención, etc., que se transmiten a lo largo de la Historia, de obra en obra, de arte en arte, son analizados y convertidos a información trasferible, susceptible de ser utilizada objetivamente (o subjetivamente) para explicar o para crear lo que se desee. Estos sistemas de análisis artístico se destilan de sus ensayos (mayoritariamente musicales), entre los que cabe destacar:

Ensayos sobre ideas generales:

  • Coherencia en contraste desde Bach a Debussy.
  • Historia de la Inercia Musical.
  • Progresiones en Bach: tipos y características.
  • Coagulaciones en Bach.
  • Combinatoria Mozartiana.
  • Formas anidadas en Debussy.
  • Grieg estratificado.
  • La serie dodecafónica en Schoenberg y Webern.
  • Series dodecafónicas autosemejantes.
  • Sistemas de Lindenmayer musicales.
  • Peligros de la música programática.
  • Morfología musical: orden y caos.
  • Sobre la interpretación musical y la creación de energía.
  • Formas poéticas: funcionamiento histórico.
  • Formas implícitas literarias.
  • Lenguajes no comunicativos.
  • Números cíclicos sin base.
  • Ideas a flor de piel en diseños de entidades corporativas.

Ensayos sobre obras concretas:

  • La tonalidad en Anton Webern: Variaciones para piano, Op. 27.
  • Estadística expresiva. Britten: Seis metamorfosis para oboe solo, Op. 49.
  • Sacrificios de la inercia. Bach: Est Ist Genug, BWV 60.
  • Proporciones diagonales. Bartók: Contrastes para clarinete, violín y piano.
  • Serialismo alternativo. Stravinsky: Tres canciones de William Shakespeare.
  • Terceras infinitas. Mozart: Das Kinderspiel para voz y piano, K. 598.
  • Dispersiones erróneas. Poulenc: Sarabande para guitarra.
  • God Save The Queen y todo lo demás.

Su interés por las matemáticas le lleva a crear el Serialismo Científico, verdadero manantial de posibilidades musicales surgido de las funciones, las operaciones y los números de esta disciplina exacta. En el Serialismo Científico se pueden encontrar conversiones a series de sonidos de funciones matemáticas tales como la función Gamma de Euler o la Zeta de Riemann, números irracionales como pi, e o phi, números enteros como los primos, de Fibonacci y Lucas, cíclicos, poligonales, binominales, multifactoriales, etc. “Mersenne X” y “Mersenne XIII” son, a día de hoy, las únicas obras publicadas creadas a partir del Serialismo Científico.

Como compositor, sus más de 80 obras se integran dentro de diversos estilos y géneros musicales, obteniendo fruto de las posibilidades de la tradición histórica antigua y moderna, así como de los sistemas que él mismo crea para componer, surgidos de sus investigaciones analíticas. Su obra abarca desde la música de cámara a la sinfónico coral y operística. También cabe destacar sus incursiones en música escénica para teatro (colaboración con el grupo de teatro “Calatalifa” de Madrid, para el que escribió música escénica adaptada a la tragedia de Sófocles “Antígona” y a la comedia de Aristófanes “Lisístrata”), música ambiental, y sus trabajos como arreglista y orquestador.